华黍诗亡更自珍，银杯羽化未须嗔。
意思：华黍诗亡更自珍，银杯子羽化不需要生气。
出自作者[宋]项安世的《二日至襄阳诗卷为偷儿持去》
全文赏析
这首诗《华黍诗亡更自珍，银杯羽化未须嗔》是一首充满哲理和人生思考的诗。它以一种深沉而内敛的方式，表达了诗人对人生的理解和对自我价值的追求。
首先，诗中的“华黍诗亡”表达了诗人对过去的怀念和对逝去时光的感慨。这里的“黍”可能指的是诗人过去的作品，而“诗亡”则暗示着时间的流逝和记忆的消逝。这种表达方式让读者能够感受到诗人对过去的深深怀念，同时也引发了对时间的思考。
“银杯羽化”则表达了诗人对物质世界的淡然态度。这里的“银杯”可能代表着物质世界的种种事物，而“羽化”则暗示着这些事物可能会随着时间的流逝而消逝。这种表达方式让读者能够感受到诗人对物质世界的淡然，同时也引发了对人生价值的思考。
“或者浮沉自水滨”这句话表达了人生的无常和变化。这里的“或者”暗示着人生的不确定性和变化性，而“浮沉自水滨”则暗示着人生就像水中的浮沉，无法预测和控制。这种表达方式让读者能够感受到诗人对人生的深刻理解，同时也引发了对人生意义的思考。
“郑老本无氈可守”这句话表达了诗人对自我价值的追求和对人生目标的坚定信念。这里的“郑老”可能代表着诗人的自我形象，而“本无氈可守”则暗示着诗人愿意放弃物质世界的束缚，追求自我价值的实现。这种表达方式让读者能够感受到诗人对自我价值的坚定追求，同时也引发了对人生目标的思考。
最后，“苦心只道无人爱，何物偷儿却可人”这句话表达了诗人对自我价值的坚持和对人生的乐观态度。这里的“苦心”可能代表着诗人对自己的努力和付出的感慨，而“何物偷儿却可人”则暗示着即使别人不理解自己的付出，也要坚持自己的信念和追求。这种表达方式让读者能够感受到诗人对人生的乐观态度，同时也引发了对人生信念的思考。
总的来说，这首诗通过深沉而内敛的表达方式，传达了诗人对人生的深刻理解和自我价值的坚定追求。它让读者能够感受到诗人的内心世界，同时也引发了对人生意义的思考和探索。这首诗是一首充满哲理和人生思考的佳作，值得一读。